Demoscene-dokumentti
Se senaste avsnitt:
10 min 
Musiikilla on erittäin suuri merkitys demoscenessä mutta myös itse demoissa. Sarjan seitsemännessä jaksossa keskitytään demomusiikkiin. Scenemuusikot Yolk, Jugi, Purple Motion ja Skaven kertovat miten syntyy mahdollisimman hyvä demokappale. Jaksossa käsitellään myös musiikin merkitystä demoscenessä muiden sceneläisten silmin.
2000-luvulle tultaessa PC-tietokoneiden suorituskyvyn räjähdysmäinen kasvu vaikutti demojen tekemisen rajoituksiin. Käytännössä rajoituksia ei enää ollut ja tämä johtikin varsien erilasien demojen ja kiinnostavien tyylien syntyyn. Jaksossa käsitellään muutamia viimevuosien hienoimpia teoksia kuten Farbracsch-demoryhmän Debris, Orb ja Andromedan yhteistuotos Stargazer sekä ASD:n Lifeforce-demo.
Viides jakso keskittyy myös vuoden 1995 ympärille. Jaksossa pureudutaan Orange-demoryhmän syntyyn ja ryhmän jäsenet kertovat omasta uniikista tyylistään sekä X14-demon tuotantovaiheista. Jaksossa käsitellään myös CNCD-demoryhmän Inside- sekä Deep and Deep Psilocybin Mix -demoja. Ryhmän jäsenistä Yolk kertoo kuinka CNCD-syntyi, kuinka demot syntyivät ja minkälaisia työstövaiheita demojen jo käsitteeksi muodostuneet musiikit sisälsivät.
3D:n varhainen vaihe vuonna 1995. Jaksossa käydään läpi Complex-demoryhmän syntyä sekä legendaarisen Dope-demon tuotantovaiheita. Lisäksi käsittelyssä ovat Parallax-demoryhmän ZIF -Amiga-demo sekä Virtual Dreams -demoryhmän viimeiseksi jäänyt Sumea-niminen demo.
Mistä se kaikki alkoi? Demoscene-dokumentin ensimmäinen jakso keskittyy kräkkäämisestä, pelien kopiointisuojausten ohittamisesta, varsinaisiin demoihin. Jaksossa tartutaan muun muassa suuntauksia määritteleviin Hardwired ja Mental Hangover -demoihin.
Jakso on omistettu maailmankuululle suomalaiselle Future Crew -demoryhmälle. Ryhmän jäsenet kertovat kuinka Second Reality PC-demo sai alkunsa, ja kuinka laajasti se ilmestyessään 1993 noteerattiin ympäri maailman.